大家好，感谢邀请，今天来为大家分享一下印度电影灵魂的呼唤简介的问题，以及和《灵魂的呼号》的一些困惑，大家要是还不太明白的话，也没有关系，因为下面将为大家分享，希望可以帮助到大家，解决大家的问题，下面就开始吧！
本文目录
[One]、植物家的女儿介绍
〖One〗、上世纪的80年代。著名的植物学家在一个岛上培育研究植物，他的性格严厉保守，与女儿陈安（李小冉饰）相依为命。这天，混血女子李明前来岛上实习，她父母在唐山地震中双双亡故。陈安于李明朝夕相处，二人暗结断背情愫，感情日渐深厚难分。
〖Two〗、陈安哥哥在西藏当兵，探亲归来，喜欢上了李明，父亲大力撮合婚事。此时陈安与李明已经互许终生，升华为情欲和爱欲交织的感情。为了二人可以相伴终生，李明决定答应这头婚事。然而，哥哥终究发现李明不是处女的秘密，怒不可遏，把李明打伤。李明逃回植物园，这时父亲才觉察到了李明与女儿之间的不寻常关系。父亲被失手打死，二人被判死刑。
〖Three〗、结尾看似是悲剧，却超乎了悲剧本身，她们得到了相约一生的约定，封建的环境，禁忌的爱，活着也会面临更大的打压与谴责，水气之下把李小冉的身材刻画的如出水玲珑，修长的双腿，半裸的前胸，湿哒哒的发丝落下来，泛着油光的曼妙酮体，半掩的美丽酥胸，这种性感随时撩拨许久未动的心弦，如果此生能与你醉生梦死，我无怨无悔，她们放飞了108只鸽子，那是最后一件与爱人做过最美的心愿。
〖Four〗、这是一部比较味美神秘的爱情故事，法国导演，中国演员，越南拍摄，给我们呈现一个美丽，神秘，凄美，惋惜的爱情故事，神秘的小岛，茂盛的树林，被修剪过的园林，昏暗的色调，古板严肃的父亲，烟雾缭绕，封闭的年代，封闭的环境，封闭的父亲，封闭的状态下展开的纯烈情欲，李小冉的自然火焰，从未熄灭过，
〖Five〗、为何她们两个相互吸引？大概是相似的经历，一个父母双亡，一个活在父亲的掌控中，从未被理解与支持，像极了岛上的植物，随风而飘，又像一阵烟雾，凄迷压抑，灵魂相似的两个人相遇，定会上演谁也组当不了的爱欲。
〖Six〗、她们的爱被压抑着，放飞鸽子的同时她们放飞着那份压抑的爱，骨灰撒向湖面的时候得到的是永恒的平静，没有权威，没有审判，没有道德，只有两颗相爱的人惺惺相惜，在那一刻，所有的批判算的了什么？
〖Seven〗、看完之后内心又平静又颤抖，简单的背景，简单的故事，刻画出了不简单的世俗与爱，让这一切都自然而然的在小岛上演，蒸发，消失。爱不需要很热烈，但需要沉在心底，像蜿蜒的流水，缠绕在山间，就像我纤柔的手指才能触摸到你内心的痛楚一般。
〖Eight〗、爱上的同为女人，我们的感情，煎熬，痛苦，挣扎，从未比谁少过，我们在另一个人的身上感受着纯粹，真实，暖暖的爱意，也很想大声的告诉世界，我恋爱了，我爱上了一个值得用心守护的女人，但所有的呐喊，抵挡不住道德，法律的强大，都说真爱超越了山川河流，超越了国籍，超越了性别，为了超越不了禁锢在每个人内心深处的偏见。
[Two]、《野性的呼唤》故事内容是
《野性的呼唤》不失为2020年一部合格的文学经典改编电影作为美国文学史上的一座丰碑，杰克·伦敦的《野性的呼唤》有很多影视改编作品，但从来没有一部适合的名著。这是由于一百年前原始时代的局限性，也是一个难以把握的观点。故事的绝对核心是狗叫，但动物演员只能听指令，不能表演；人类演员自然可以表演，但只能干扰杰克·伦敦表达感情的初衷。《老人与狗》也许正等着合适的时机：被行动俘获的CG动物已经穿越恐怖谷，凝固在育空地区壮丽的景色中，不再是拍摄的难点。
新版《野性的呼唤》克服了技术的局限，在叙事手段上有了显著的改进，对原著保持了相当程度的尊重，无疑成为迄今为止比较好的版本之一。但同时，作为20世纪更名后的第一部电影，《野性的呼唤》仍然存在许多问题，有些问题是可以避免的（如创作理念的偏差），有些问题是无法实现的。尽管如此，迪士尼的老少皆宜的风格，再加上古人和菲比的祝福，2020年版的《野性的呼唤》依然清晰可见。
[概述]与《野性召唤》的PG评分相比，杰克·伦敦的原著更为残酷。这些内容主要集中在故事的前半部分，其中巴克是被滥用的主要部分。在近来的好莱坞环境下，显然不可能从视觉上还原这些元素——更不用说迪士尼一贯的家庭战略了。一方面，它反映了经典文学作品的地位，并不总是与社会进步相一致，随风而逝，马克吐温也不例外；另一方面，它也意味着这些文学作品具有普遍性和超越性，足以跨越时代和文化背景的鸿沟，触及不同读者和受众之间的共同点。
新版《野性的呼唤》的改编极为成功，虽然没有严格按照小说情节（如涉及美洲原住民的部分）改编，但在很大程度上也保留了杰克·伦敦故事的精髓。但对于20世纪/迪斯尼来说，“野性的呼唤”的雄心不止于此，而且在很大程度上也适得其反——在20世纪，福克斯想把它打造成自己的“梦幻森林”，但他没有意识到“会说话的动物”和“人类动物”之间的微妙区别；迪士尼已经在迪士尼+上推出了同样类型的“多哥”，如果没有成本压力，恐怕不会太在意野性的召唤。经过各种折衷，也许唯一的赢家是福波；这是他一年来第二次与狗亲密接触——在《宠物秘笈2》的宣传期，他可以看到福波的长发风格——甚至狗的外形也非常相似。
[生产]迪斯尼和20世纪的电影公司都熟悉CG动物：在翻拍经典动画的浪潮中，前者拥有“梦幻森林”和“狮子王”等技术成就，后者则提供了安迪·塞金斯的“红球崛起”三部曲“没有人”。但对于1.35亿美元的《野性召唤》，用CG塑造主角并不是个好主意。仅迪斯尼+就有CG的missandtramp和realanimal的Togo。考虑到他们的投资和收获评估，很明显哪个更好，哪个更差。然而，好莱坞不会花几年时间为百年历史的故事训练狗和狼。没有效率和专注力，它就不能拍摄“狗图腾”。
《野性的呼唤》是由CG生成的（原型是圣伯纳和牧羊犬的混合体，与狗的使命相同），动作和表情都来自真实的演员特里·纳塔莉。凭借丰富的表演经验和技术积累，巴克显得极具表现力。在大量的CG动作场景中，他能够成功地传达冒险意识，避免使用真实动物可能带来的伦理问题。然而，过多的面部表情也大大降低了故事的可信度。迈克尔·格林的剧本减少了杰克·伦敦在原著中的野性和复杂性，从对生命和自然的崇敬到“人与狗之间的爱”。CG动画师和特里·诺塔里的表演赋予巴克过多的人性特征，这比一只真正独立的灵魂狗更接近迪斯尼的标准卡通形象。《野性的呼唤》包含了人类无法理解的对存在的外在解释。太多的人为痕迹对于一个想要重述的故事来说是致命的
[表式]最适合呼唤野性的时代已经过去；在迷茫乏味的90年代，对自然和野性的热爱可能会激起更大的热情和共鸣——如果我们能找到《秋天传奇》可在http://www.xcying.com观看详细内容的导演爱德华·兹威克，甚至是死去的作曲家詹姆斯·霍纳，这个版本的《野性的呼唤》可能真的变成了它想成为一部动物史诗。《驯龙师》的导演克里斯·桑德斯（ChrisSanders）并不是一个糟糕的选取；他的许多同龄人在从动画片转向现实电影的过程中并非一帆风顺——皮克斯第二大的安德鲁·斯坦顿（AndrewStanton）和布拉德·伯德（Bradbird）慷慨地失去了迪斯尼的“外星人战场”和“明天的世界”——他对CG技术的熟悉并没有阻止他停止电影寻找强大的叙事力量（毕竟，《驯龙高手》系列对剧本有很高的要求）。
然而，正是CG让老车手翻车：近距离和近距离拍摄中的巴克效应是可以接受的。一旦涉及到中远程和快速动作场景，CG渲染的质量就会迅速下降到令人讨厌的水平。纹理和清晰度的降低，使得夸张的表情和造型迅速卡通化，无法给出与真实演员特别是《福布斯》表现相称的反应说到福伯，作为巴克的最后一个主人，桑顿在影片中只出现了近一半的时间，无疑已经成为了生存的支柱，让“大表妹”丹·史蒂文斯和凯伦·吉兰的表演如同纸人一样滑稽。
早在星球大战时代，《福布斯》就有令人信服的非身体表演和非人类角色的戏剧。在80年代末，他仍然处于一个很好的位置。毫不夸张地说，《野性的呼唤》的所有亮点都来自他粗犷柔美的表演。在他的同龄人中，杰克·尼科尔森已经失业十年了。达斯汀·霍夫曼和摩根·弗里曼，以及阿尔·帕西诺和罗伯特·德尼罗，也主演了《爱尔兰人》之前近10年没有拍过的电影。尽管“少看一次”的说法被滥用，但富伯的高质量表现仍然值得称赞。[结论]除了对动物效应的过分热衷之外，《野性的呼唤》可在http://www.mn6080.com观看详细内容最大的缺陷来自它的野心。尽管CG效果让人分心（与去年的集体面瘫狮子王相比可能会更好），但史蒂芬·斯皮尔伯格的皇家摄影、贾努兹·卡明斯基在捕捉自然风景方面的成就仍然值得肯定，甚至在一定程度上缓解了故事编排的不平衡。相比之下，影片较小的叙事空间和无处不在的PG级耸人听闻的感觉产生了一种奇怪的化学反应，而约翰·鲍威尔平淡无奇的配乐却未能将它们融合在一起。
尽管如此，新版《野性的呼唤》还是一部符合条件的文学经典改编电影；无论是把孩子拉进坑里重读原著，还是为家长提供引发怀旧的视觉素材，福布斯和CG狗的合作伙伴都是称职的。但如果我们能找到一个人和一条狗的真正勇气，那才是对“野性呼唤”的真正回应。
[Three]、野性的呼唤电影与原文的区别
〖One〗、一：巴克的过度拟人化，是CG特效过度的表现
〖Two〗、可能事先没怎么关注该片拍摄过程的人，在电影开头就会不禁开始思考：这条名叫巴克的狗怎么会拥有如此好的演技？仿佛能完全理解人类的每一句话。然后随着观影的深入你会发现，原来不止巴克，电影里出现的所有狗狗都是CG特效合成的。这时候你才会意识到巴克的拟人化程度太高了，太通人性了，CG特效使用过度了，巴克丢失了原著小说的那种野性的灵魂，观感不免有些拧巴。某种意义上来说，这部影片是典型的：教科书式的特效技术反噬电影故事本身，CG特效的过度使用有点喧宾夺主的意味。
〖Three〗、二：温情取代野性残酷，是原著内容内核的偏离
〖Four〗、《野性的呼唤》是“二十世纪福斯公司”被“迪士尼影业”收购以后，首次使用“二十世纪影业”片头LOGO的电影，难免会承袭迪士尼风格。整部影片仿佛是一部迪士尼童话片，让人忘了这是一部改编自“美国硬汉作家”杰克.伦敦的作品。原著中的弱肉强食，对原始力量的冷硬刻画，以及粗粝、残酷之感，在这部影片里难觅踪影。
〖Five〗、原著的内核是险恶的丛林法则，以及巴克逐渐由文明社会回归野蛮世界的残酷历程；原著中关于动物们的撕咬、鲜血等残酷的画面，是服务于小说的主旨的，并非为了营造重口味的感官体验。而影片对原著小说的残酷部分进行改编删减也很好理解：将电影故事温情化，表现巴克的柔情与忠贞；特别是巴克捡起淘金者约翰·桑顿的口琴并送还给他，以及巴克在雪橇犬团队里体现的团结精神，更符合观众心目中的好狗狗的形象。诚然，影片删减了原著中最残酷的那一部分，让影片更适合全年龄段观众观看，有些许遗憾。希望大家有空时可以看一下原著小说，篇幅不长，属于中篇小说，内容很精彩。
OK，关于印度电影灵魂的呼唤简介和《灵魂的呼号》的内容到此结束了，希望对大家有所帮助。
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